现代艺术的故事 这个作品，为什么这么贵？那款设计，到底好在哪里？经典作品来台，我该怎么欣赏？本身让你笑着看懂 第2版2025|PDF|Epub|mobi|kindle电子书版本百度云盘下载

现代艺术的故事 这个作品，为什么这么贵？那款设计，到底好在哪里？经典作品来台，我该怎么欣赏？本身让你笑着看懂 第2版PDF格式电子书版下载

注意：本站所有压缩包均有解压码： 点击下载压缩包解压工具

编辑室报告 让你笑着看完的丰富知识，只此一家2

艺术地图 现代艺术流派关系图4

推荐序一 现代艺术是观察与思考的游戏&谢哲青27

推荐序二 大众想看懂的小小愿望，终于得到满足&施静菲31

作者序 有了这故事，难怪这作品这么贵33

前言 我能让你的现代美术馆之旅变得很好玩35

第1部 把下等艺术，变成上流画作 画家不教你美，只告诉你他们怎么认知世界47

第1章 一九一七年《喷泉》49

本来是来乱的，小便盆变成大师杰作49

白瓷小便盆，艺术圈大风暴49

先想好概念，再选择媒材53

从未公开展览，却最具影响力55

「那是艺术吗？」「呃～是。」56

第2章 前印象主义 一八二○～七○59

画画何必神圣，咱出门找「下等」主题59

最后一批创作「像样的艺术」的人63

野餐、喝酒、走路，第一次当画作主题66

出门画画，从此改变画家的创作方式67

色彩明亮的「卡通水准」杰作68

可携式颜料，让画家到现场作画69

印象派第一课：笔触快速、有力71

印象派第二课：画出未经修饰的平凡生活74

非主流人数够多，就够主流81

现在你不吸睛，之后他们后悔83

漫游者的快速反应力84

表达生活「瞬间中的永恒」87

第3章 印象主义 一八七○～九○89

「印象」，艺评狠嘲讽，后来举世追捧89

首度展出就有印象——坏印象91

强调光影，不重细节94

大师之作，当年被讥像草图95

「没头没尾、没上没下、没前没后。」97

伟大画家最需要的人——画商98

印象派早期最具代表性作品99

从此艺术有了「产业」规模103

像被雨水洗过，一片模糊就对了105

光晕，光看就晕的朦胧感106

向浮世绘学习一：戏剧化的透视法、不对称构图107

向浮世绘学习二：高空俯视、对角线构图制造动态感110

第4章 表现主义、象征主义、点描派 一八八○～一九○六119

高更隐喻，秀拉宁静，梵谷呐喊吧！119

后印象主义是怎么被「送作堆」的？121

后印象主义发现了「想像力的视觉语言」122

梵谷的扭曲线条，开启了表现主义123

「农民生活」阶段，用色细腻但暗沉124

画风成熟阶段：色彩、厚涂、光线扭曲125

不只是画，更像雕塑130

扭曲的线条，后继有人133

高更爱用隐喻，象征主义出场137

打破用色规则，这家伙想造反138

主题很写实，用色很反常139

把想法画成树干，有想像力才画得出来141

厌倦都会生活，到丛林里画原始人143

秀拉的点描法，为画布带出光泽感146

印象主义太潦草，秀拉要颜色排队站好148

选择大画布，给颜色空间发光150

分割颜色让红色更红、绿色更绿151

第5章 众人之父：塞尚 一八三九～一九○六159

因为，他教世界上的人「怎么看」159

看了几星期，给你一幅画面161

画得跟照片一样？我干嘛！162

为什么塞尚是画坛巴哈？163

你看见大自然，塞尚发现几何结构166

田园是长方形、房屋是立体方块……169

把垂直与水平线条藏进画中170

第6章 原始主义 一八八○～一九三○野兽派：原始呐喊一九○五～一○175

原始：真挚、所以珍贵（而且真贵）175

为什么想回归原始？177

用色极夸张，效果极迷幻182

装潢师父半小时赶出来的184

忌妒，激出毕卡索的斗志187

非洲黑人头，吓出亚维侬少女190

岔题：毕卡索爱卢梭191

画坛的苏珊大婶——卢梭193

要画得像个孩子，得花一辈子学习198

罗丹哪里好？哪里不好？201

再进化：不受拘束的真挚，怎么表达？209

第7章 立体派：另类观点 一九○七～一四211

拼贴派掌门毕卡索，方块大护法布拉克211

幽闭恐惧？你看懂大师了214

差劲的艺术家拷贝，伟大的艺术家剽窃215

怎么看？由上往下、从下到上，两侧同步222

我这辈子不画抽象画——毕卡索说225

好吧！不是抽象画，是「女孩」226

壁纸、油布，又黏、又贴227

于是有了安迪沃荷和气球狗（黄色小鸭？）231

第8章 未来主义 一九○九～一九237

源自义大利、结合立体派、造就凿岩机237

印象主义让艺术商业化，未来主义让艺术泛政治239

特征：高速前进的动态感241

「百感交集」：集合各种动作压缩在同一时间243

不碎裂、不阴沉，也是未来主义吗？247

歌颂机械与战争，召唤世界大战250

第9章 抽象画：奥菲主义、蓝骑士 一九一○～一四255

观赏画作，却得到听交响乐的经验255

不断省略细节，就剩下……256

没有故事，别想——看就好258

画出物体，反而看不见颜色的美258

无主题音乐，无主题绘画259

「听见」颜色的声音261

抽象画：把音乐画出来262

用不协调的色调来「刺」观者264

观赏时不要用脑去想，才能唤起超感官能力270

不是为了「再现」看得见的世界271

第2部 从简约、非具象、原色方格，到超现实、抽象 把复杂思考，变简单艺术277

第10章 至上主义、构成主义 一九一五～二五277

非具象艺术：现代设计元素的源头277

传统艺术「有」主题，非具象艺术描绘「无」278

从西欧艺术的「有」，到俄罗斯艺术的「无」280

纯粹的至上感受，意思是？283

「看起来真酷」，意思是？287

色彩和质地就是创作目的288

颜色与形式是为了油彩，而不是为了复制自然290

你看到什么，就是什么292

画布、颜料、以及木质框架，也是欣赏的重点297

单色画，终结（纯观赏的）中产阶级艺术301

「为人民服务」，设计师来了303

第11章 新造型主义蒙德里安307

原色方格：施洛德的家与圣罗兰307

抽象艺术家最擅长的是……309

三原色、两形状、黑直线311

原色方格：平面绝不重叠、色调绝不转换314

于是，建筑与产品设计大量采用317

施洛德之家，经典318

圣罗兰服装，也有原色方格！319

除了直线，什么都不要323

第12章 现代主义 一九一九～三三325

包浩斯风格，为何如此迷人？325

德国工艺美学，向英国取经的326

创造「彰显产品性格」的外在328

摩天大楼的现代美学：形随机能330

以工业厂房展现现代美学332

包浩斯精神：结合美术与工艺333

包浩斯风格：简约、品味，现代主义336

初期的包浩斯，像个嬉皮社群337

奠定风格：从直觉到纪律340

目标：可以大量制造的艺术品341

精致简约，终于可以大量生产343

包浩斯建筑群，就像立体的蒙德里安画作344

《巴塞隆纳椅》，近百年前的设计，风行至今347

第13章 达达主义一九一六～二三351

和「美」无关，我只想刺激你思考351

达达需要「一个大家愿意买单」的环境352

达达的精神：反社会、反宗教、反艺术355

如果理性带来战争，我宁愿荒谬358

随机法则，这种拼贴也算艺术361

这是真的垃圾？这真的是垃圾？362

和美学无关，我只想刺激你思考366

蒙娜丽莎「她的翘臀真辣」367

第14章 超现实主义达利与惊悚大师们373

无意识、梦境怎么画？诡异的超现实373

超现实：让人感觉奇怪诡异的艺术374

文学、戏剧、芭蕾舞剧……为何都在「超现实」？375

谁是「超现实」？布鲁东说了算379

超现实最擅长：以耸动的情节，挑战人心的邪恶380

意识会连结，无意识才能组合不相关物件386

不预设、让作品自动产生388

把梦境真实化391

越日常平凡，越诡异恐怖394

光射摄影：用光作的画399

女性艺术家到哪去了？404

杜象，让女性艺术家被看见405

她画的到底是真实？还是梦境？407

「真实」的兴趣，加上「奇特」的想像力410

第15章 抽象表现主义的忧郁英雄们413

记住：古根汉、波洛克、罗斯科413

欧洲超现实主义遇到纽约画派415

无法驾驭的情绪，只能用抽象表现416

越无意识、越即兴，越能表现内在的自我418

滴画技法：把颜料拌入砂子、玻璃和烟蒂，再一起泼洒426

滴画为何从一百五十美元，变成一亿四千万美元？427

初看很愉悦，仔细看就开始不安431

「女人」，为什么是粗俗狰狞的野蛮人？434

单色画上的「拉链」——色域绘画437

色彩交会时会有朦胧感？这可是艺术家的成名特色！438

平面的抽象：把复杂思想简单呈现442

立体的抽象：把简单变复杂443

第16章 包洛奇、安迪沃荷、李奇登斯坦447

普普艺术「不需要像艺术」447

英国爱丁堡的普普艺术种子449

这次的拼贴重点是消费文化450

普普精神：艺术无高低之分453

日常生活充满创作素材455

画作全白，请欣赏光影、人影与尘埃462

抽象表现很冰冷，大众文化有温度464

可口可乐瓶和商标，也是创作素材465

流行的两种解读：是老梗，也是经典467

远看都一样，近看每一个都有差异469

成名的代价：失去自我认同471

好生意就是好艺术474

从漫画发展出来的点描画475

不能穿的衣服、不能吃的蛋糕，抢着买？478

「不需要看起来像艺术，才能成为艺术」479

第17章 观念艺术、弗拉克斯、贫穷主义、行为艺术 一九五二481

怎样的观念艺术算是好作品？481

没声音的曲子，要你听见更多488

连声音、气味和观众，都拿来创作490

丢掉画架，裸女身体当笔刷492

藉由「移除元素」而不是「增加元素」完成作品493

贫穷艺术，就看你有没有地方摆495

对死兔子说话？能刺激你的感官，就是好作品500

地景艺术：以户外自然环境彰显诉求502

方块舞：「演出」人性506

公然拿枪路上散步，纪录片都是假的！507

第18章 极简主义 看到什么就是什么509

砖头就是砖头，喜不喜欢自己决定509

不加工、不上色，看到什么就是什么510

《无题》怎么欣赏？观众自己想511

最不突显艺术家内在的艺术515

地板雕塑？这不是踏脚垫吗？519

雕塑品只能垂直欣赏吗？水平呢？520

它就是你看到的，此外什么也不是521

第19章 后现代主义一九七○～八九529

影射、嘲讽，表象轻松寓意厚重529

你看到的表象，与寓意通常相反531

常用摄影作品讨论认同问题532

解读后现代艺术，就像解谜推理537

「为了搞怪而搞怪」？后现代没这么简单539

以商业宣传手法，质疑商业的洗脑逻辑542

看起来随意，其实是精准执行545

第20章 创业主义 一九九九～547

是反叛？是媚俗？我两者兼顾547

经验式艺术？548

这「艺术」……算什么「主义」？550

艺术家懂了行销之后……552

大是大非太遥远，个人生存最重要553

当艺术家找上广告公司557

「展不惊人死不休」559

经纪人与艺术家，共生共荣565

名家经手，艺术品价值马上涨十倍567

一个自慰公仔，为什么能以四十亿元售出？569

把自己打造成名人，更快致富570

当代作品通常不带政治意涵，他是唯一例外575

想大声反对体制，就不能等官方授权579

涂鸦：大众喜爱的非法作品581

附录 各流派大师艺术主张一览表584