图书介绍

绘画手册 材料 技法 形式 内容2025|PDF|Epub|mobi|kindle电子书版本百度云盘下载

绘画手册 材料 技法 形式 内容
  • (美)简·罗伯森(JeanRobertson),(美)克雷格·麦克丹尼尔(CraigMcDanie)著 著
  • 出版社: 南京:江苏美术出版社
  • ISBN:9787534448713
  • 出版时间:2013
  • 标注页数:284页
  • 文件大小:113MB
  • 文件页数:298页
  • 主题词:油画技法-训练班-教材

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图书目录

前言1

介绍1

本书的概念与方式方法1

绘画的多样性3

第1章:入门指南4

什么是绘画艺术?4

一幅画是由什么构成的呢?物质材料5

一幅画是由什么构成的呢?技法6

一幅画是由什么构成的呢?形式6

重点:马图8

一幅画是由什么构成的呢?认知意义10

内容10

绘画手册11

绘画的表现方式11

重点:动物画12

研究和讨论练习:什么是现实主义?14

撰写工作日志14

通过写作发现绘画要旨14

工作日志写作指南14

培养参观博物馆和利用图书馆的习惯16

采用素描为绘画的基本来源16

速写本使用的小窍门18

开发手眼能力18

研究视觉感知力18

简单概括创作过程18

第2章:材料和技法20

材料20

基底21

画框23

基底的准备:画布的处理24

溶剂、稀释剂(天那水)、其他辅助媒质25

油画辅助媒质列表27

画笔28

其他绘画用品30

绘画过程中的清理环节31

关于绘画过程中安全和健康的注意事项32

绘画技法33

准备阶段33

直接和间接画法34

颜料的应用原理和技法35

完成作品的维护38

其他可选材料和技法39

水溶性油画颜料39

丙烯颜料40

醇酸树脂41

油画棒41

其他可选择的绘画用品42

入门材料推荐42

第3章:色彩——绘画的决定性元素43

色彩概论43

新色彩的开发44

绘画中的色彩处理方法44

专属色44

光学色彩45

任意色45

象征性色彩45

写作与讨论练习:色彩的象征意义45

颜色的基本词汇和属性45

色彩与光线46

色调、明暗和饱和度46

色轮46

饱和度47

色温:暖色和冷色47

色彩的前进与后退感48

色彩关系48

创作中的颜色选择48

色彩基调48

配色方案49

色彩模式50

利用网格系统来分析色彩模式50

油画颜料的使用59

油画颜料的性能59

重点:理查德·迪班孔和琳达·洛玛哈弗提瓦60

调色62

自用调色板的选择64

自用调色板排列65

画室练习:调色65

第4章:画面空间的处理——练习科目:静物写生和实物写生67

从整体出发67

构图和画面空间的处理67

画室练习:整体构图68

首先绘制最大的二维造型(正反形状)68

重点:理查德·迪班孔、埃德·贝纳德和赫克托·希伯利特70

基本素描练习:探讨正反形状的表现形式73

画室练习:制作一幅单版画73

绘画练习:定义物体的形状73

讨论练习:着重于画面空间的处理以及形状意识的拓展74

建立视觉格调74

明确表达画面空间76

平衡感76

重点:凯瑟琳·墨菲和菲利普·古斯滕78

讨论练习:用图形表现视觉平衡79

素描练习:表现不对称性79

绘画练习:非对称平衡状态下简化了的形状79

内容创意80

将物品和静物作为创作题材的历史和含义80

重点:丽萨·米洛伊、米丽安·夏皮洛、“神人”居昂·史密斯82

日志练习:日用消费品84

绘画练习:消费品静物:建立视觉节奏和有限的深度感84

图像学85

日志练习:象征性静物87

素描基础练习87

绘画练习:个性化符号87

绘画练习:亮度88

绘画练习:画面空间的延伸89

小组评论89

参考画家90

第5章:形状、平面、立体感和笔触——练习科目:自画像91

形状、空间和体积91

素描基本练习:平面自画像92

绘画练习:平面自画像92

动态笔法94

绘画练习:笔触练习95

日志练习:富含感染力的情感表现95

绘画练习:富含感染力的情感表现96

绘画练习:点彩派98

自画像和个人特点的学习99

自画像历史100

姿势、造型和脸部表情102

讨论练习:身体语言104

基本素描和绘画练习:姿势、素描和由画104

绘画练习:保持不变的姿势和表情104

重点:弗里达·卡罗105

绘画练习:虚构的自画像106

日志练习:形体107

素描练习:身体部位107

绘画练习:形体107

重点:欧内斯特·佩皮昂108

日志练习:年龄109

绘画练习:老年自画像110

参考画家111

第6章:空间感——练习科目:不同场所的刻画112

以地点为题材概述112

室外场景:风景112

室内场景:室内风景画115

空间连接方式115

空间结合技巧116

使用冷暖颜色来定义空间117

重点:马克·谭瑟118

绘画练习:窗景118

空间和地点的含义119

空间的隐喻性120

神圣或宗教之地120

社会现场121

意料之外的场所121

素描练习:坚持记视觉日志122

绘画练习:意料之外的绘制122

日志练习:地点特色124

户外绘画125

素描练习:户外速写126

绘画练习:户外画126

公共场合与私人空间比较127

日志和讨论练习:公共场合与私人空间比较127

绘画练习:内部景致128

空间组合技巧进阶129

线性透视129

对角线透视131

等轴透视131

取景132

平移透视132

制图及其他表现空间的方式133

研究和探讨练习:不同的空间系统135

绘画练习:线性透视135

速写练习:虚构的城市景观136

绘画练习:画家的工作室——找出透视点136

画内平面与画外空间组合的交叉运用136

重点:詹妮弗·巴特利特137

画面空间连贯性技巧138

日志练习:记忆中的名胜古迹138

重点:阿普里尔·高利克139

绘画练习:创意风景140

绘画练习:用刷除术绘制夜景140

绘画练习:沙画141

沙子和丙烯画技法141

参考画家141

第7章:外形和光线——实践科目:人物画143

人物形象主题概论143

具象形式的结合技巧145

比例规格145

几何形体的简化147

解剖构造分析147

透视缩短147

重点:瑞吉诺德·盖蒙和雷蒙德·桑德斯148

绘画练习:绘制身体结构151

光线结合技巧152

明暗对照法(光和影)153

直射光154

亮度156

因光线作用而产生的纹理效果156

日志和速写练习:光线的象征性156

绘画练习:通过光线绘制人物形象157

具象主题研究158

人体特征158

以照片和其他媒体形象为参照的(具象)表现方法158

日志和速写练习161

绘画练习162

尝试更多的技法164

拼贴画164

更多的笔触技法164

擦画技法165

绘画练习:技法实践166

更多的具象含义研究166

人物关系166

日志和速写练习:个人关系169

绘画练习:全家福169

绘画练习:策略和概念回顾169

参考画家170

第8章:形式和创意的拓展179

形式和创意拓展概述179

判断绘画作品的标准181

日志和讨论练习:判断绘画作品的标准182

形式感的拓展183

割裂的画面184

绘画练习:形式拓展范例187

创意拓展190

论题一:挑战等级制度191

论题二:绘画语言194

讨论练习:后现代主义及其道德准则195

形象制作拓展计划195

绘画练习:创意拓展扫描197

小组评论198

创意拓展198

参考画家198

第9章:当代抽象主义200

抽象主义概论200

抽象派艺术的简史204

讨论练习:是什么令一幅作品看上去是抽象的?206

速写练习206

对比206

形式化对比的结合206

绘画练习:创建形式化对比208

绘画练习:抽象的阶段性208

当代抽象绘画的主题208

论题一:非写实绘画209

绘画练习:非写实绘画探索212

日志和速写练习:研究抽象主义的途径214

论题二:抽象的自然214

绘画练习:抽象的自然215

重点:特瑞·温特斯216

重点:德贾鲁·古鲁韦威217

论题三:抽象的精神218

日志练习:以精神层面为衡量尺度219

绘画练习:精神性:多态性绘画220

论题四:抽象化评论220

绘画练习:抽离式移用222

绘画练习:展开式抽象画223

小组评论224

参考画家224

第10章:叙事画226

叙事画概论226

叙事元素226

叙事画简史228

当今的叙事画:本质和原因229

塑造历史229

捕捉时代气息231

个人记忆231

日志和速写练习:个体叙事233

当代叙事画:方法234

叙事格式234

绘画练习:扫描叙事风格238

重点:约翰·辛格尔顿·科普利和多蒂·阿缇240

叙事表现技巧243

绘画练习:绘制故事——单幅场景叙事245

重点:黛博拉·奥若帕罗和卡罗尔·卡戎帕斯246

日志和讨论练习:时间是什么?247

绘画练习:展开式叙事画247

参考画家248

第11章:社会及其问题249

关于社会及其问题的艺术概论249

日志和讨论练习:艺术家的作用251

重点:苏·柯易252

阐述个人议题、观众、目标和影响253

绘画练习:设定新闻背景253

以议题为基础的艺术主题254

论题一:群体认同性——当所涉及的人物与政治有关时254

重点:肯恩·朱和菲利斯·布兰姆森256

日志练习:群体认同性258

绘画练习:模式化的群体性艺术品259

讨论练习:突破模式化的局限259

绘画练习:突破模式化的局限261

论题二:健康状况261

日志和速写练习:疾病与死亡261

重点:赫丽丝·西格勒262

绘画练习:关于群体健康问题264

论题三:冲突和暴力264

研究和绘画练习:冲突的根本原因265

重点:珍妮丝·哈特维尔266

重点:凯里·詹姆斯·马歇尔267

重点:罗杰·布朗和R·B·奇塔基268

绘画练习:信息符号画270

论题四:审查制度和第一修正案270

日志练习:禁忌话题(敏感目录)270

讨论练习:审查制度271

绘画练习:幽默地看待禁忌话题271

论题五:受损的社会生态和地球的未来271

日志和速写练习:关于公元3000年的预言272

绘画练习:关于公元3000年的预言274

评论概述276

讨论话题:质量标准276

外界反馈277

参考画家277

本书术语表278

图片来源281

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