图书介绍

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作曲的基础训练
  • 姚恒璐著 著
  • 出版社: 北京:人民音乐出版社
  • ISBN:9787103038901
  • 出版时间:2011
  • 标注页数:397页
  • 文件大小:14MB
  • 文件页数:408页
  • 主题词:作曲理论-专业学校-教材

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图书目录

绪论1

第一章 节奏与节拍——律动的奥秘7

第一节 节奏的记谱7

第二节 在节拍背景下的五种不同类型的节奏模式9

第三节 节奏与其他因素的关系10

第四节 在节奏形态中的变形能力12

第五节 二声部以上复合节拍的种种形态14

训练与思考:节奏的类型、模式与变形16

训练1节奏时值的记谱17

训练2节奏主题的展开练习19

训练3复合节奏、复合节拍的展开练习22

第二章 旋律写作——韵律的升华25

第一节 旋律写作的基本要求25

第二节 旋律写作的记谱细节32

第三节 对旋律主题四种思维特征的认识36

第四节 旋律的展开手法41

第五节 旋律写作中的现代思维46

训练与思考:旋律写作中的基本类型及其展开手法47

训练1调式调性的辨识48

训练2音列与音阶的互通54

训练3以节奏节拍特征为主体的旋律58

训练4以音程的关联为特征的旋律59

训练5旋律写作中的展开手法62

训练6旋律的装饰性写作66

训练7单旋律写作中的风格扩展67

第三章 线形思维——纵横的交汇70

第一节 建立对位化的声部感觉70

第二节 二声部模仿式复调71

第三节 二声部对比式复调76

第四节 对位与和声的混合写作79

第五节 从对位的学习到线形对位82

训练与思考:对位趣探85

训练1以民歌为素材写作各种模仿式、对比式复调85

训练2模仿复调与主调结合的写法88

训练3续写二声部的复调音乐主题91

训练4根据指定的单旋律主题写作各类对位练习94

第四章 品味和声——半音化设计96

第一节 和弦的叠置方式及原位与转位的交替97

第二节 和弦外音100

第三节 低音线条105

第四节 声部连接110

第五节 离调、转调、换调等手法112

第六节 和声的节奏128

训练与思考:音乐创作中的和声实践131

训练1各种西洋传统调式的和声配置131

训练2多种叠置方式以及非同一调性系统和弦的连接133

训练3和弦外音的一题多做135

训练4低音线条引导下的半音化和声配置137

训练5离调模进139

训练6特殊音阶背景下的和声配置143

训练7多声部写作方式及其和声性质的变换148

训练8离调转调和声布局中的钢琴小品片段写作150

训练9为调性转换中的单旋律以及十二音调性思维下的旋律配置和声152

第五章 织体形态——音响的布局159

第一节 织体写作概述——四声部和声与织体写作的关系159

第二节 织体中“层的概念”166

第三节 织体的类型171

训练与思考:织体的写作实践181

训练1以和声骨干为基础的织体变形写作181

训练2合唱式的织体写作187

训练3钢琴织体的变形190

训练4变形原有的钢琴小品片段(风格模仿)193

训练5根据一组和声进行钢琴独奏织体的写作196

训练6同一旋律配置不同的织体与和声200

第六章 音乐结构——建筑的面貌203

第一节 小型曲式的结构特征204

第二节 小型曲式中主题材料间的对比关联及其贯穿发展226

训练与思考:小型结构的辨析235

训练1曲式分析235

训练2主题对比程度的比较与写作238

第七章 钢琴小品的写作——成品的积累242

第一节 多声部钢琴曲的写作目的和意义242

第二节 小型曲式钢琴小品的写作246

第三节 钢琴小品写作中的风格扩展257

训练与思考:多声部钢琴曲写作的预备练习262

训练1根据和声功能框架写作多声部钢琴小品262

训练2根据一个短小的原型写作多声部主题的变奏265

训练3根据一段短小的单旋律写作多声部钢琴独奏主题271

训练4在一部曲式结构中发展一个短小的多声部主题276

训练5单三部曲式的预备练习281

训练6根据多声部的主题写作钢琴小品284

训练7多样化调性形态音乐主题的发展297

训练8创作自己的音乐主题300

第八章 艺术歌曲写作——词曲的辉映302

第一节 歌词的主要特点概述302

第二节 艺术歌曲歌词的三种主要类型305

第三节 歌曲各个声部的旋律写作306

第四节 声乐与钢琴的几种写作关系310

训练与思考:艺术歌曲写作的预备练习329

训练1辨识歌词的风格定位与曲式结构330

训练2为一句歌词谱曲333

训练3为一句歌曲配置伴奏335

第九章 乐器与音色——重奏的魅力343

第一节 器乐化旋律线的装饰性写作343

第二节 各种乐器组合的重奏曲写作348

第三节 重奏曲写作的一般规律350

训练与思考:音色与音响362

训练1为旋律主题设定乐器音色,并发展到一定的曲式规模362

训练2为指定的乐器写作独奏小品364

训练3为一个单旋律声部添加另外的重奏声部365

训练4将重奏片段缩减为钢琴谱369

训练5将钢琴主题片段改编为重奏小品374

训练6为一个重奏主题续写379

附录一:常用西洋乐器名称中外文对照表 五线谱、简谱对照表384

附录二:合唱音域表 独唱音域表387

附录三:音乐作品的欣赏导览目录388

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