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第1章 男性角色绘制要点2

1.1 男性角色头部绘制要点2

1.1.1 头部结构把控2

1.1.2 面部各部位的刻画3

1.2 男性角色发型的魅力4

1.2.1 发型的绘制4

1.2.2 发型的类别5

1.3 人体的身体结构6

1.3.1 男性的基本结构6

1.3.2 人体各部位范例7

1.4 人体基本动态的表现手法8

1.4.1 动态分类8

1.4.2 人物动态组合9

1.5 人物服饰的绘制10

1.5.1 人物日常服饰分类讲解10

1.5.2 特殊职业服饰11

1.6 道具绘制基础12

1.6.1 各种道具范例12

1.6.2 道具的应用13

1.7 基本的场景透视14

1.7.1 场景绘制基础14

1.7.2 场景的绘制方式15

1.7.3 同一个场景在不同角度的变现16

2.1 绘制男性角色头像的基本方法18

2.1.1 正面脸型的基础18

2.1.2 侧面脸型的基础19

2.1.3 五官的比例20

2.1.4 正面脸型的绘制21

2.1.5 侧脸的绘制22

2.2 绘制男性角色的五官24

2.2.1 眼睛的基本绘制24

2.2.2 鼻子的基本绘制25

2.2.3 嘴巴的绘制26

2.2.4 耳朵的绘制28

2.3 绘制不同风格的男性脸部29

2.3.1 不同角度的表现手法29

2.3.2 不同脸型的绘制31

2.3.3 Q版头像的绘制33

2.3.4 不同角色发型的表现35

2.4 男性表情的绘制36

2.4.1 常见表情的绘制36

2.4.2 Q版夸张的表情绘制37

2.5 绘制不同年龄男性的头部38

第3章 绘制男性角色发型40

3.1 男性角色发型的十大种类40

3.1.1 爆炸型40

3.1.2 飘逸的长发41

3.1.3 冷酷型42

3.1.4 清秀型43

3.1.5 运动型44

3.1.6 蓬乱发型45

3.1.7 帽子型46

3.1.8 卷发型47

3.1.9 长发型48

3.1.10 光头发型49

3.2 头型绘制的基本介绍50

3.2.1 头发的种类50

3.2.2 容易分辨的角色51

3.2.3 头发要从光头画起52

3.2.4 发际线53

3.2.5 换头发54

3.2.6 同一人物的不同年龄段的发型变化55

3.2.7 头发的厚度和颜色56

3.2.8 同一人物不同角度的发型绘制57

3.2.9 相同的角色不同的脸和不同的性格58

3.2.10 不同角色的发型表现59

3.2.11 被风吹动的头发60

3.2.12 长发的表现61

3.2.13 特殊发型62

3.3 头型绘制的基本介绍63

3.3.1 头发的种类63

3.3.2 阳光型64

3.3.3 优雅型65

3.3.4 帅气型66

3.3.5 混混型67

3.3.6 温柔型68

3.3.7 忧郁型69

3.3.8 阳光大叔型70

3.3.9 戴帽子的忧郁型71

3.3.10 特殊Q版阳光型72

3.3.11 眼罩大叔型73

3.3.12 魔族帅气型74

3.3.13 神秘人75

3.3.14 魔族帅气型276

3.3.15 机械少年77

3.3.16 机械少年278

3.3.17 音乐少年79

3.3.18 戴帽子的少年80

3.3.19 奇特发型81

3.3.20 活泼开朗的少年82

3.3.21 魔族少年383

3.4 头型绘制的基本介绍84

3.4.1 直发84

3.4.2 卷发85

3.4.3 毛刺发型86

第4章 男性角色的身体结构88

4.1 人体的身体结构88

4.1.1 男性的身体比例88

4.1.2 人体的基本骨骼结构89

4.1.3 简易骨骼结构90

4.1.4 人体的基本肌肉结构91

4.1.5 人体背部的肌肉结构92

4.2 男性角色身体的画法93

4.2.1 脊椎的画法93

4.2.2 颈部肌肉结构97

4.2.3 腰部肌肉结构99

4.2.4 手臂的结构102

4.2.5 手的结构105

4.2.6 腿部结构108

4.2.7 脚部结构110

4.3 不同年龄角色的表现113

4.3.1 不同头身表现不同年龄段的角色113

4.3.2 不同体型的表现114

4.4 Q版男性角色的设计116

4.4.1 头身的比例116

4.4.2 Q版身体的不同风格117

4.4.3 可爱型Q版男性角色118

4.5 不同类型男性角色的身体结构119

4.5.1 可爱型男性角色119

4.5.2 温柔型男性角色120

4.5.3 冷酷型男性角色121

4.5.4 叛逆型男性角色122

第5章 男性角色的肢体动态124

5.1 人体基本动态的表现手法124

5.1.1 站姿124

5.1.2 走步127

5.1.3 坐姿130

5.1.4 躺卧133

5.1.5 其他动作姿势136

5.2 角色动态的表现手法141

5.2.1 棒球运动141

5.2.2 武士143

5.2.3 音乐146

5.2.4 侍应148

5.2.5 军官149

5.2.6 足球运动150

5.2.7 日常生活151

5.2.8 Q版158

5.3 不同性格的动作表现160

5.3.1 同一动作的不同性格表现160

5.3.2 不同性格的动作表现164

5.3.3 夸张情绪的动作表现166

第6章 男性角色的服饰魅力171

6.1 校园角色的绘制171

6.1.1 模范学生171

6.1.2 运动型高中生173

6.1.3 不良高中生174

6.2 职场角色的绘制175

6.2.1 办公室职员175

6.2.2 职场角色的绘制方法176

6.3 布褶的画法178

6.3.1 衣服的布褶178

6.3.2 裤褶的画法179

6.3.3 衣服放进裤子里的画法180

6.3.4 衣褶的动势画法181

6.3.5 衣褶的表现范例182

6.4 各种不同的角色183

6.4.1 时尚少年183

6.4.2 花花公子型男性角色185

6.4.3 厨师角色186

6.4.4 服务生角色188

6.4.5 医生角色190

6.5 运动角色192

6.5.1 滑板少年192

6.5.2 篮球少年194

6.5.3 棒球少年195

6.5.4 柔道少年196

6.6 特殊行业人物的绘制197

6.6.1 日本武士197

6.6.2 军人角色198

6.6.3 伯爵200

6.6.4 古风角色202

6.6.5 魔法师204

6.7 总结206

6.7.1 范例206

6.7.2 总结208

第7章 男性角色的道具210

7.1 生活道具210

7.1.1 生活中的立方体210

7.1.2 瓷杯212

7.1.3 餐具214

7.1.4 生活场景中的道具216

7.1.5 文具217

7.1.6 乐器的表现219

7.1.7 电子产品的表现220

7.1.8 装饰品的表现222

7.2 交通工具224

7.2.1 常见的交通工具224

7.2.2 汽车的绘制225

7.2.3 摩托车227

7.2.4 自行车的绘制230

7.3 坐骑和宠物道具231

7.3.1 坐骑231

7.3.2 宠物232

7.4 战斗道具233

7.4.1 格斗漫画的常用道具233

7.4.2 冷兵器的绘制234

7.4.3 小型枪236

7.4.4 其他武器237

7.4.5 魔法器的绘制238

7.5 机甲科幻类道具的绘制241

7.5.1 机械道具的绘制241

7.5.2 盔甲的绘制243

7.5.3 科幻道具的绘制244

7.6 运动道具245

7.6.1 竞技漫画中的各种道具245

7.6.2 橄榄球246

7.6.3 剑道247

7.7 现代生活道具248

7.7.1 酒吧内的道具绘制248

7.7.2 西餐厅内道具绘制249

7.7.3 卧室内道具的绘制250

7.7.4 欧式风格的室内道具的绘制252

7.7.5 中式风格的室内道具绘制255

第8章 男性角色在场景中的表现258

8.1 基本的场景透视258

8.1.1 一点透视258

8.1.2 两点透视259

8.1.3 三点透视260

3.2 场景的透视262

8.2.1 人物在一点透视262

8.2.2 人物在两点透视266

8.2.3 背景中透视的人物268

3.3 人物在不同视角的场景270

8.3.1 俯视场景的人物270

8.3.2 仰视场景的人物275

8.4 人物在室内场景的表现277

8.4.1 在医院中的人物277

8.4.2 在篮球场里的人物278

8.4.3 在剑道馆里的人物279

8.4.4 在校园中的人物281

8.4.5 恐怖场景中的人物284

8.4.6 日常道具在场景中的表现286

8.4.7 在厨房里的人物288

8.4.8 人物在街道的绘制289

8.4.9 在原始森林里的人物290

8.4.10 在网球场里的人物292

8.4.11 同一个场景在不同角度的变现294