框里框外 摄影构图高级艺术教程2025|PDF|Epub|mobi|kindle电子书版本百度云盘下载

框里框外 摄影构图高级艺术教程PDF格式电子书版下载

注意：本站所有压缩包均有解压码： 点击下载压缩包解压工具

引子——留下了“取景”8

第1章 取景述要10

1.1 对摄影“选择性记录”的定义11

1.2 照相取景与绘画构图12

1.3 取景七问12

1.3.1 什么是取景12

1.3.2 取景从何处入手14

1.3.3 取景的基本步骤15

1.3.4 影响取景的主要因素16

1.3.5 取景的基本要求17

1.3.6 取景过程的特点18

1.3.7 取景三环节19

第2章 摄影的眼光20

2.1 美需要“距离”——人眼视觉与照相机的差异21

2.2 从有到精——取景框里的思索22

2.3 摄影视觉——取景框里的视觉效应23

2.3.1 平面视觉23

2.3.2 有界视觉24

2.3.3 视像分解25

2.3.4 符号化视像27

2.3.5 单调性视像29

第3章 摄影观察32

3.1 我们视野里的景、物、人、事33

3.2 从主题到主体38

3.2.1 几个相关概念38

3.2.2 观察中的两种思考方式38

3.2.3 主体与主体判断40

3.3 被摄对象的造型条件42

3.3.1 造型元素42

3.3.2 造型特征53

3.4 被摄对象的光线条件56

3.4.1 光线方向56

3.4.2 光线性质57

3.4.3 光线条件对主体造型的影响59

3.5 视觉中心61

3.5.1 视觉中心61

3.5.2 视觉中心的变化规律62

3.5.3 视觉中心的单一性原则66

3.6 拍摄位置3+167

3.6.1 拍摄距离67

3.6.2 拍摄方向69

3.6.3 拍摄高度72

3.6.4 拍摄焦距75

3.7 摄影三变量77

第4章 摄影表述78

4.1 从空间状态到平面形式79

4.1.1 视觉中的空间状态79

4.1.2 照片中的平面形式79

4.1.3 从空间状态到平面形式80

4.1.4 摄影表述与摄影观察83

4.2 照相画面的平面结构84

4.2.1 前景84

4.2.2 背景88

4.2.3 陪体89

4.2.4 主体91

4.3 照相画面的形式语言98

4.3.1 对比98

4.3.2 节奏105

4.3.3 对比和节奏的综合运用109

4.3.4 均衡109

4.3.5 调子116

4.3.6 景别119

4.4 摄影表述的意图121

4.4.1 对相关概念的描述121

4.4.2 表述意图123

4.4.3 形式意图131

4.4.4 形式意图与平面形式的控制134

第5章 画面布局144

5.1 取景框的格式及其对布局的影响145

5.1.1 取景框的格式145

5.1.2 画框格式对取景的影响146

5.1.2 横画幅和竖画幅的选择148

5.2 画面布局的条理性结构154

5.2.1 关于照相画面的整体布局154

5.2.2 选择符合表述意图的画面构成154

5.2.3 画幅平面分配的三分法原则160

5.2.4 画面视觉的呼应原理163

5.3 照相画面布局中的线形173

5.3.1 画面布局中的线形173

5.3.2 地平线及其主体判断173

5.3.3 线形走势175

5.3.4 线形大小178

5.3.5 线形状态185

5.3.6 线形布局194

5.4 画面布局的影调和色彩202

5.4.1 影响画面布局的影调202

5.4.2 影响画面布局的色彩205

5.4.3 画面布局与线形控制下的色彩和影调210

5.5 画面布局的形式美213

5.5.1 单纯之美——被宁静控制的视觉213

5.5.2 对比之美——被力量张扬的视觉215

5.5.3 节奏之美——被情绪激化的视觉217

5.5.4 对称之美——被肃穆撼动的视觉218

5.5.5 局部之美——被细节感动的视觉220

结语——还是“取景”222